Mengenai uang dan kepemilikan. Awal tahun ini, setelah pembatalan beberapa acara TV Hitam, kamu menulis“studio dan layanan streaming tidak lagi peduli dengan loyalitas atau warisan yang abadi.” Mengapa Hollywood, pada tahun 2024, masih mengalami kesulitan menyelaraskan warisannya dengan bisnisnya?
Nah, begini masalahnya, bisnis warisan, mereka merasa seolah-olah pekerjaan itu sudah ketinggalan.
Tapi bukankah itu yang membangun Hollywood?
Ya, tetapi bagi mereka, menciptakan warisan dan terobosan baru tidaklah sepenting mengekstraksi setiap dolar yang mungkin dari IP yang ada. Lebih mahal, kutip-kutip, untuk menciptakan sesuatu daripada berpuas diri dengan apa yang sudah ada. Awal dari akhir ini, bagi saya, adalah ketika Warner Brothers dan UPN bergabung menjadi The CW. Sekarang, 20 tahun kemudian, CW hanya tinggal cangkangnya sendiri. Dalam penggabungan, Anda tidak lagi bersaing dengan seseorang untuk membuat konten terbaik. Dengan penggabungan Warner Brothers dan Discovery, mereka memiliki, apa, seperempat dari TV? Era persaingan televisi itu—sudah berakhir.
Yang memiliki dampak langsung pada sisi kreatif.
Model yang didorong oleh warisan hanya terjadi sekarang dalam kesombongan. Jadi banyak bintang menggunakan distribusi mereka sendiri atau kesepakatan first-look untuk memproduksi sesuatu. Dan ini adalah mayoritas orang yang diizinkan untuk berkreasi. Jadi apa maksud Hollywood ketika satu-satunya orang yang diberi kebebasan adalah orang-orang yang telah melakukan pekerjaan berat—jika mereka memang telah melakukannya—untuk menjadi bintang? Hollywood tidak berbisnis dalam hal jaminan. Segala sesuatu harus dibuktikan bahkan sebelum diciptakan.
Dan jika memang demikian, banyak sekali orang yang terabaikan.
Perjuangan untuk menjadikan nostalgia sebagai mata uang muncul di saat beberapa hal yang dinilai paling tinggi adalah hal yang tidak disukai orang kulit putih. Itu bukan suatu kebetulan. Seolah-olah televisi, media, dan pembuatan film menjadi takdir yang nyata dengan cara yang salah. Dan tidak ada yang lebih menyedihkan.
Mungkin kita membutuhkan kerangka kerja yang lebih baik.
Orang-orang telah mengubah industri untuk mengejar Netflix. Namun, tidak ada yang berhasil mengejarnya. Semuanya telah jatuh dalam pengejaran ini. Yang terjadi sekarang adalah, orang-orang hanya menduplikasi yang terbaik dan yang paling banyak ditonton. Tidak ada keberagaman dalam cara penyampaiannya.
Anda pernah menggambarkan “media Hitam pasca-2020 mirip dengan ledakan blaxploitation zaman modern.” Hal itu membuat saya berpikir tentang platform seperti Tubi dan AllBlk, yang terkadang diejek sebagai semacam ghetto streaming, tetapi layanan streaming yang sama itu juga telah memberikan kesempatan kepada kreator muda.
Blaxploitation, seperti yang saya katakan, memberi jalan bagi Spike Lee, memberi jalan bagi gerakan independen kulit hitam tahun 80-an yang, tentu saja, membentuk semua yang kita ketahui tentang film dan media kulit hitam modern. Di setiap lembah, ada puncak. Itulah hakikat kehidupan. Jadi, menurut saya, apa itu puncak? Kita harus memikirkan model independen yang telah ada sebelum era kita saat ini. Ada banyak cara untuk membuat media. Dengan musim percontohan yang pada dasarnya telah berakhir, seperti yang diumumkan oleh studio, apa saja cara yang dapat dilakukan oleh kreator kulit hitam untuk bekerja sama demi mewujudkan apa yang mereka inginkan?
Maksud saya, saya tidak tahu apakah saya punya jawabannya, tetapi saya punya rasa ingin tahu. Dan sering kali rasa ingin tahu dan kepedulian—dan memimpin dengan rasa ingin tahu dan kepedulian—dapat mengubah cara kita memahami sejarah dan masa depan.